Cultura llanisca por treinta años

Ramón Quirós, Higinio del Río, Jaime Luis Martín, Adolfo Camilo Díaz, Julia R. Franco, Julia Martín, José Paz, Margarita Alonso, Alain Fernández, Juan Amieva, Ismael González Arias y, agachado, Antonio Criado, en Llanes. 

Higinio del Río celebra su aniversario como gestor municipal rodeado de compañeros de toda Asturias

Llanes, M. R.

Higinio del Río Pérez, colaborador de LA NUEVA ESPAÑA, ha cumplido treinta años como director de la Casa de Cultura de Llanes. Con ese motivo, se celebró en la villa llanisca un almuerzo en el que el periodista y gestor cultural estuvo acompañado por los técnicos culturales del Principado de Asturias más vinculados a su trayectoria personal y profesional: Margarita Alonso Saiz (artista plástica y profesora de Dibujo y Pintura), Juan Amieva Vega (departamento de producción del Teatro Jovellanos de Gijón), Antonio Criado (director de programación del Teatro Jovellanos de Gijón), Adolfo Camilo Díaz (gerente del Patronato de Cultura del Ayuntamiento de Corvera), Alain Fernández (coordinador del Centro Cultural Teatro Prendes de Candás), Ismael González Arias (director de la Casa de Cultura de Mieres), Jaime Luis Martín (director del Patronato Municipal de Cultura del Ayuntamiento de Castrillón y del Valey Centro Cultural), Julia Martín Guerrero (directora del Centro Municipal Integrado de Pumarín, Gijón), José Paz (director de la Casa de Cultura de Llanera), Ramón Quirós (director de la Fundación Municipal de Cultura de Siero) y Julia Rodríguez Franco (directora de los centros culturales municipales de Avilés y responsable de programación del Teatro Palacio Valdés).

Higinio del Río es director de la Casa de Cultura de Llanes por oposición desde febrero de 1990. Licenciado de grado en Periodismo por la Facultad de Ciencias de la Información de la Universidad Complutense de Madrid, ha publicado cinco libros: “Asturianos en Madrid”, “Crónica cultural. Una aproximación a la Casa de Cultura de Llanes”, “Dimes y diretes. Entrevistas a famosos e ilustres”, “Llanes y la invasión napoleónica” y “Joaquín Ortiz, un arquitecto racionalista”.

El encuentro se desarrolló en tono distendido y los asistentes disfrutaron de una agradable sobremesa, animada con interesantes y divertidas conversaciones. 

(Crónica publicada en el diario LA NUEVA ESPAÑA el jueves 20 de febrero de 2020). 

ENLACE CON EL PERIÓDICO

BALTASAR CUE FERNÁNDEZ (1856-1918):VÍDEO SOBRE LA VIDA Y LA OBRA DEL FOTÓGRAFO LLANISCO

CENTENARIO DE LA MUERTE DEL FOTÓGRAFO LLANISCO BALTASAR CUE FERNÁNDEZ (1856-1918)

UN PERSONAJE EXCEPCIONAL

Baltasar Cue Fernández, en su época de juventud.

El programa conmemorativo se basará en la exposición "Tipos populares llaniscos", que incluirá esculturas del escultor mierense Llonguera inspiradas en la serie fotográfica más conocida de Baltasar Cue

  

En el verano de 2018, la Casa Municipal de Cultura de Llanes organizará distintas actividades para conmemorar el centenario del fallecimiento del fotógrafo Baltasar Cue Fernández (1856-1918). El programa se basará en una exposición de “Tipos populares llaniscos”, que incluirá, como complemento, esculturas en madera del escultor mierense Llonguera, inspiradas en aquella célebre serie fotográfica de Baltasar Cue sobre personajes llaniscos. También habrá conferencias a cargo de expertos como el crítico de arte e historiador de la fotografía Francisco Crabiffosse Cuesta, el director del Museo del Pueblo de Asturias, Juaco López, y el hispanista norteamericano Lee Fontanella, autor del libro "Historia de la Fotografía en España desde sus orígenes hasta 1900".

Nacido en La Arquera en 1856, Baltasar Cue Fernández se había trasladado a Cuba en su juventud. En la isla se dedicó a labores contables y administrativas en las boyantes empresas comerciales de sus hermanos Cayetano y Gaspar. Durante aquella época viajó a menudo por distintos países europeos y aprendió idiomas. En 1882 fijaría su residencia en Londres, donde se inició su afición por la fotografía.

En 1888, de regreso a España, se instala en Santander, donde realizará prácticas fotográficas antes de volver a Llanes. El matrimonio con Aurora de la Fuente García y el nacimiento de sus primeros hijos harán que tenga que dedicarse a profesionales distintas a la de la fotografía: la tramitación, como gestor administrativo, de la documentación oficial para los emigrantes a América.

Paralelamente, organizaba cursos de verano, daba clases particulares y realizaba traducciones del francés e inglés, al tiempo, también, que llevaba la contabilidad de comercios e industrias locales e impulsaba una cetárea de langostas. De 1900 a 1904 presidió la Sociedad Obrera El Porvenir.

La iniciación en la fotografía fue tardía y como simple aficionado. Se estableció como profesional en 1891, en una casa frente al Colegio de La Encarnación. Su negocio tenía el nombre de Fotografía Artística-Hípica Franco-Anglo-Española, y se anunciaba en la prensa en trabajos de campo, vistas instantáneas, paisajes, ampliaciones, grupos, reproducciones y retratos. En 1893 traslada su estudio a la calle Nemesio Sobrino y forma sociedad con Manuel Escandón. Practicará el retrato en gran tamaño a la fotopintura. Si bien ya se había adelantado Fervienza al ejercicio de la asociación entre pintura y fotografía, Baltasar Cue introducirá temáticas nunca abordadas antes por los profesionales, como ocurre con los personajes populares. Sentía inclinación el fotógrafo por los perfiles humanos marginales.

Conservó gran parte de su obra fotográfica en unos álbumes que respondían a su idea de archivar todo Llanes como un legado documental para las generaciones venideras.

Falleció en Llanes el 12 de mayo de 1918.

Baltasar Cue se estableció
como fotógrafo profesional en Llanes
en 1891.

Baltasar Cue, a la izquierda,
con su amigo Vicente Rubiera en La Habana (1876).
Foto: N. Mestre.

  

El fotógrafo en 1897, con su hija María.

"El Tivo", uno de los personajes retratados
por Baltasar Cue en su estudio de Llanes. 

Gaiteros de Libardón
en las fiestas de San Roque.

"Asunción".

"Un coplero". Otra imagen de la serie
 "Tipos populares de Llanes". 

"Torna" (detalle).

El tío Millán,
santero de la Virgen de Guía.

Pepín de la Suela

La Nixa

Juan el de Andrín y su bombo

JOSÉ LUIS CHIVERTO, UN PERIODISTA EN LLANES

José Luis Chiverto Méndez (1938-1980).

LA ÚLTIMA CRÓNICA:

"Fernando Díaz y su pintura"

José Luis Chiverto Méndez había nacido en Orihuela (Alicante) en 1938. Llegó a Llanes en 1968 y trabajó como periodista en el semanario “El Oriente de Asturias”. Era un informador “todo terreno” que, a lo largo de doce años dejaría en Llanes una huella imborrable. En 1970 había publicado su libro "El paisaje reencontrado", número 1 de la colección "Temas Llanes", editada por el periódico llanisco, y al año siguiente su volumen de entrevistas “Hombres, hechos, ideas”, dentro de la misma colección bibliográfica. Moriría en 1980, a los cuarenta y dos años de edad.
Reproducimos aquí el que fue, probablemente su último escrito: una crítica de la exposición del Fernando Díaz Rodríguez (Avilés, 1952) en la antigua mansión de Posada Herrera (que todavía no era la Casa Municipal de Cultura, sino el Museo de Llanes), que vio la luz el 12 de julio de 1980:

“Llanes es nuevamente actualidad pictórica, en este que se avecina largo estío de pintores. En su día escribí que cada pintor que por aquí pasa no sé a lo que viene, si de veraneo o a intentar vender. O ambas cosas a la vez. Pero a los pintores les ha dado por Llanes para sus exhibiciones… y aquí me tiene el lector paciente, que estamos comenzando la temporada y ya no sé por dónde me ando. Bueno: sí que lo sé, porque aquí tengo un pintor. Un pintor de verdad; acaso controvertido, pero que sabe muy bien por dónde anda. Se llama Fernando Díaz, nació en Avilés y vive en Gijón.

¿Cómo es la pinturade Fernando Díaz? Por lo pronto, un tanto controvertida, a partir de un informalismo total, pero lleno de avideces vivenciales en torno a un surrealismo cercano y, al tiempo, evanescente. Las ideas geométricas de la pintura de Fernando Díaz no tienen nada que ver con esa otra pintura que nos muestra, en la que el surrealismo domina los cuadros. Díaz ha querido corporeizar -si la palabra sirve- una serie de ricas vivencias, pero…

Me temo mucho que la pintura de Fernando Díaz anda entre dos carriles asimétricos: de una parte, la fórmula geométrica, casi matemática, para darle al cuadro el trato que merece como ejercicio de sistema. De otra parte, y aún dentro de esta temática, la argumentación casi metafísica de un logro geométrico convertido en luz y color. Hay en su muestra obras en las que se nota bien claramente que el autor no se encierra en estrechos cauces: muy al contrario, busca caminos que seguramente ya están intuidos por él. Y la presente exposición es buena muestra de ello. Veintiocho cuadros -expuestos en el Museo de Llanes- dan buena prueba de la magnitud, de la importancia del joven pintor. Decir a estas alturas que Fernando Díaz es una promesa resulta vacuidad, en tanto en cuanto nos hallamos ante un valor altamente positivo y con un futuro cierto y bien espacioso. La pintura de Fernando Díaz bien merece la pena. Y habrá que detenerse, posarse en ella para ver, en su trasfondo, el mundo de ilusiones y de realidades que lleva a sus tintas y a sus dibujos.

Un hombre, un artista singular, como Fernando Díaz, que ha expuesto en numerosas ocasiones, tanto en colectivas como en individuales -esta es su cuarta en Llanes- bien merece la atención. Acaso, digo, por sus aparentes dispersiones o tangenciales ideas, siempre nuevas, siempre a la búsqueda del mejor hacer pictórico”. 

Chiverto, a la izquierda, junto a la actriz Teresa Gimpera
y el realizador ovetense Gonzalo Suárez, durante el rodaje
en Celorio de la película "Aoom" (1969).

Chiverto, en el sendero de Las Salidas,
camino de Bulnes (1978).

El periodista, en la presentación de su libro de entrevistas
"Hombres, hechos, ideas" (1971).

El pintor Fernando Díaz, en 2017.

Sobre estas líneas, dos obras de Fernando Díaz. 

LLANES: HISTORIA DEL CAMPO DE AVIACIÓN

TEATRO EN ASTURIAS: UN ENCUENTRO SIN PRECEDENTES ENTRE PROGRAMADORES Y COMPAÑÍAS

El dramaturgo Etelvino Vázquez, en la presentación
de las propuestas de la compañía Teatro del Norte.
(Foto: Higinio del Río).

  

Los días 23 y 24 de mayo de 2017, el Paraninfo de Laboral Gijón Ciudad de la Cultura fue sede de dos intensas jornadas teatrales convocadas por la Viceconsejería de Cultura del Gobierno del Principado de Asturias. Fue un encuentro absolutamente novedoso.

Asistieron al encuentro los directores de las casas municipales de cultura de 24 ayuntamientos y los representantes de 46 compañías teatrales, así como de los colectivos ACPTA (Asociación de Compañías Profesionales de Teatro y Danza en Asturias) y FOROESCENA (asociación de empresas de artes escénicas de Asturias).  

El objetivo fue facilitar el encuentro entre los programadores municipales y los grupos teatrales que forman parte del Circuito de las Artes Escénicas del Principado. Sobre el escenario, a lo largo de un total de diez horas, se sucedieron pequeñas representaciones de diez minutos, con las que se completó una visión general de las propuestas teatrales incluidas en la presente edición del Circuito de las Artes Escénicas. Los directores de las Casas de Cultura conocieron así, de primera mano, los contenidos, características, necesidades técnicas y público al que van dirigidas las obras seleccionadas.

Fue una excelente ocasión para profundizar en el conocimiento mutuo y en el intercambio de experiencias.  

El Circuito de las Artes Escénicas, una de las conquistas culturales más notables de la región asturiana en los últimos años, se creó en  2001. Es un paso más en la democratización de la cultura. 
En esencia, implica un marco de coordinación entre el Gobierno del Principado, los ayuntamientos y las compañías profesionalesy permite ofrecer y acercar el teatro a los ciudadanos de numerosos municipios. Al propio tiempo, colabora en el fomento de la creación, producción y difusión de las artes escénicas. 

En la actualidad, se programan cada año 300 representaciones dentro del Circuito, del que forman parte 25 ayuntamientos y cuarenta y ocho compañías.

Higinio del Río Pérez

Laboral Gijón Ciudad de la Cultura, sede de los encuentros.

Moisés González y Ana Eva Guerra,
de El Callejón del Gato.
(Foto: Higinio del Río).

Verónica Gutiérrez y Silvino Torre, de Factótum Teatro.
(Foto: Higinio del Río).

LA ORQUESTA SINFÓNICA DEL PRINCIPADO DE ASTURIAS Y LA DEMOCRATIZACIÓN DE LA CULTURA

Isabel Batalla Gómez, "la Chavalina". (Foto: H. del Río).

Una chavalina captada

a

HIGINIO DEL RÍO PÉREZ

Cuando nació en 1991, la Orquesta Sinfónica del Principado fue calificada de “Torre de Babel”, una original ocurrencia para etiquetar un proyecto sin parangón en España. El autor del calificativo fue Víctor Manuel Burell, crítico musical de estricta trayectoria, temido y poco dado a regalar alabanzas, quien, desde las páginas de “Cinco Días”, presentaba a la nueva formación como una ilusionante iniciativa. Hecho con mimbres deliberadamente internacionales (jóvenes profesionales españoles junto a colegas de Europa, América, Asia y Oriente Medio, a los que se unirían, poco después, varios profesores del grupo de los Virtuosos de Moscú), el conjunto instrumental estaba destinado de mano a convertirse en un potente icono de la Asturias moderna.

Hoy no sólo es una referencia capaz de proyectarse al mundo, sino también un eficaz instrumento de divulgación de los clásicos, lo que ha venido a dar a un buen número de ayuntamientos, a lo largo de los últimos veinticinco años, la oportunidad de sustanciar sus programas culturales con un tono de universalidad, que trasciende de lo puramente local o regional. Merced a la OSPA, en los rincones de Asturias alejados de la centralidad se puede disfrutar de la música sinfónica, comúnmente circunscrita a las áreas urbanas o metropolitanas, haciendo más fácil la articulación de lo local (prioridad inexcusable, siempre, de los centros culturales municipales) y lo universal.

Desde su fundación, ya lleva ya ofrecidos 23 conciertos en la villa de Ángel de la Moría (sólo faltó en 2012, 2013 y 2015) (1).

La onda expansiva de su labor, que logra captar nuevos públicos cada año (lo que tiene que ver, en último término, con la idea de la democratización de la cultura), le ha llegado este verano a una destinataria de excepción: Isabel Batalla Gómez, una dama llanisca por cuyas venas corre el ADN de los Raposos, familia de mucho peso sociológico aquí. La Chavalina, que así es como conocemos todos a Isabel, concentra en su currículum las constantes que se han venido dando en las mujeres de Llanes a lo largo del siglo XX: empezó a trabajar, en plena adolescencia, en la fábrica de conservas de Llerandi, vendió pescado por las calles y se fue moldeando según el arquetipo femenino vinculado al trabajo sin cuento y a la dignidad de la supervivencia. Con la vista puesta en la mar, su única música aprendida fue la del bramido del oleaje golpeando la Barra y la de la sirena de la Rula. Se casó con un pescador, Ramón Batalla Díaz, de quien enviudó hace ya bastantes años; anduvo a la angula y al ocle, y en los atardeceres, junto a su marido, echaba la xuglera, pero en ninguno de esos años de toda una vida, tuvo tiempo ni ocasión de asistir a un concierto.

Por fin, el pasado 17 de junio, la Chavalina descubrió el universo sinfónico, en un día en el que la OSPA inauguraba el programa estival de la Casa de Cultura de Llanes con una actuación dirigida por Rossen Milanov en la basílica de Santa María. La antigua pescadera (iluminada su mirada de 85 años, expectante como la de una cría) estaba entre las 500 personas que llenaban el templo parroquial. Bajo la batuta del maestro búlgaro fueron sonando composiciones de Bach, Mozart, Beethoven, Mahler, Grieg, Brahms…, y toda aquella alegre novedad se le fue mezclando a la Chavalina en el alma con el rumor eterno de la mar y el chiflido de la vieja Lonja.

(Diario LA NUEVA ESPAÑA, 8 de septiembre de 2016)

        

       (1)  En los 23 conciertos dados en Llanes dentro de los programas musicales  del centro cultural municipal se contó con la participación de dieciocho directores y de una directora: Michel Swierczawski, Maximino Zumalave, Jesse Levine (en dos ocasiones), Joan Grimalt, Alexis Soriano, Ángel Gil-Ordóñez (también por partida doble), Pascual Osa, Amayak Durgarian (violinista de los Virtuosos de Moscú), Rodolfo Fisher, José Fabra Catalá, Roberto Bongiovanni, Lorenzo Ramos, Max Valdés (cuatro veces), José Luis Domínguez Mondragón, Virginia Martínez, Santiago Serrate, Daniel Sánchez Velasco, David Lockington y Rossen Milanov. Siempre ha querido estar presente en momentos clave de la programación de la Casa de Cultura, como sucedió en septiembre de 2014, cuando ofreció el concierto conmemorativo del bicentenario del nacimiento del político José Posada Herrera (1814-1885), como complemento a una exposición de producción propia.

ENLACE CON EL PERIÓDICO

LLANES Y LA PRIMERA GUERRA MUNDIAL

LLANES Y EL ECO DE UN CONFLICTO LEJANO

1914-1918

CENTENARIO DE LA PRIMERA GUERRA MUNDIAL

Exposición, de producción propia, abierta en la Casa Municipal de Cultura de Llanes (Principado de Asturias) el 5 de agosto de 2016. Representa, en su conjunto, un detallado recorrido por el Llanes de los años de la Gran Guerra y está dividida en 25 apartados:

- El primer gran conflicto internacional (1914-1918).
- Balance y consecuencias.
- España: neutralidad y crisis del sistema político.
- Llanes: población y emigración.
- Alcaldes de la época.
- Desarrollo urbanístico.
- Fermín Coste: la actividad de un maestro de obras.
- El Casino y el protagonismo de la burguesía.
- El Casino, eje de la vida cultural.
- La Banda de Música.
- Detalles del día a día.
- "Dinero no habrá, pero diversiones no faltan..."
- Un fotógrafo para la memoria colectiva: Cándido García.
- Visitas reales.
- Crisis económica.
- Descontento social.
- El Conde de la Vega del Sella y el Ídolo de Peña Tú.
- Periódicos y escritores.
- La Revolución Mexicana y el infortunio de gentes de Cue.
- Novenario en Poo por la pacificación de México.
- Fábricas.
- Escuelas y Colegios.
- Algunos apuntes de modernización y progreso.
- Una guerra no tan lejana.
- Una película para entrar en el túnel del tiempo.

El director de la Casa Municipal de Cultura, Higinio del Río Pérez, comisario de la muestra y autor del guión, de los textos, del vídeo y del montaje, articula los contenidos con material complementario de valor histórico, que se expone en varias urnas y expositores: objetos y documentos de la época (relacionados con la vida comercial e industrial llanisca, la enseñanza, la prensa local y la vida cotidiana del Llanes de entonces, en general), así como armas, cascos, prendas de uniformes y pinturas relacionadas con los ejércitos contendientes, cedidos por el anticuario Arnaldo Bell (Antigüedades INTARIA). En este sentido, despierta especial interés la colección de 20 fotografías originales de soldados alemanes, en formato de postales, manuscritas en su dorso y enviadas a sus familias desde el frente en 1915.

VÍDEO DE LA EXPOSICIÓN:

GALERÍA FOTOGRÁFICA:

 

El Káiser Guillermo II.

                                                                     

Imagen de la Huelga General de 1917.

Comité de Huelga (1917). De izquierda a derecha,
Anguiano, Largo Caballero, Besteiro y Saborit,
encarcelados.

Llaniscos embarcando en el puerto de Santander.

La Casa Consistorial, hacia 1900.

Vicente Pedregal Galguera (1882-1959),
cronista local, escritor e historiador.
Alcalde de Llanes desde junio de 1917
hasta enero de 1918.

La exposición incluye una colección de fotografías cedidas
por el anticuario Arnaldo Bell (Antigüedades Intaria).
Se trata de postales enviadas en 1915 por soldados alemanes
a sus familias.

El "Llanes ideal", conjunto de cuatro chalets en San Antón.

Edificio de 1918, frente a la
Plaza Mayor.

"La Javariega", obra de Manuel del Busto en Poo (1910).

Casa de Florentina Dosal,
obra de Fermín Coste.

Plaza de Parres Piñera en Posada, obra de F. Coste.

Añadir leyenda

Fachada de la capilla de San Roque,
obra de Fermín Coste en 1914.

Casino de Llanes, obra de
Juan Álvarez Mendoza.
El edificio entró en funcionamiento en 1912.

Plano del Casino.

La pianista cubana Dulce María 
Serret Danger dio
un memorable concierto
en el Casino en 1917.

Banda de Música de Llanes, dirigida por Federico Gassola.

Cartel de una de las películas proyectadas
en Llanes en los años de la
Primera Guerra Mundial.

El fotógrafo Cándido García (1869-1925),
fundamental
en la memoria colectiva de los llaniscos.

La Infanta Isabel de Borbón ("la Chata"),
en el palacio de la Marquesa de Argüelles (1915).

Paz de Borbón, en Vidiago (1914).

Tejeros de Porrúa.

Ayuntamiento.

El Conde de la Vega del Sella
(Ricardo Duque de Estrada y
Martínez de Morentín),
a la izquierda,
junto al arqueólogo alemán
Hugo Obermaier en 1915.

Ïdolo de Peña Tú, cuyos grabados y
pinturas rupestres estudió el Conde de
la Vega del Sella en 1914.

Félix Gavito Pedregal 
(1865-1936)
escribió en 1914
su poema "A Germania".

La revolución mexicana repercutió
grandemente en la vida llanisca.

Colegio de la Encarnación.

Las Escuelas Cristianas de La Arquera.

En 1916 era creciente el número
de automóviles
que se veían en la villa llanisca.

La mina de guerra que se hizo
explosionar
frente a la playa del Sablón
en 1917.

Imagen distintiva de
la productora francesa
Pathé Frères.

Fotograma de la película
rodada en Llanes
por la productora Pathé Frères
en septiembre de 1917.

La película de la productora gala
también recogió escenas
de una partida de Bolo Palma
en la Vega de La Portilla.

Cartel de la exposición.